Umjetnička kultura Japana: razvoj i vrsta

Što je umjetnička kultura?Japan? Kako se to razvijalo? Ova i druga pitanja bit će odgovorena u članku. Japanska kultura nastala je kao posljedica povijesnog pokreta koji je započeo kad su Japanci preselili s kopna u arhipelag i civilizaciju razdoblja u kojem je Jomon rođen.

Sadašnji prosvjetljenje ovog naroda je jakutjecalo je na Europu, Aziju (osobito Koreju i Kinu) i Sjevernu Ameriku. Jedan od znakova japanske kulture je njegov dugi razvoj u razdoblju potpune izolacije države (politike Sakoku) iz svih drugih zemalja za vrijeme vladavine Shogunate Tokugawa, koja je trajala sve do sredine XIX. Stoljeća - početak Meiji ere.

posljedica

Kako se razvija japanska umjetnička kultura? Civilizaciju je značajno utjecalo posebna regionalna lokacija zemlje, klimatske i zemljopisne značajke, kao i prirodni fenomeni (tajfuni i česti potresi). To je bilo izraženo u izvanrednom stavu stanovništva prema prirodi kao živog bića. Značaj japanskog nacionalnog karaktera je sposobnost diviti se trenutnoj ljepoti svemira, što se izražava u mnogim vrstama umjetnosti male zemlje.

Umjetnička kultura Japana stvorena je pod utjecajem budizma, shintoizma i konfucijanizma. Ti isti smjerovi također su utjecali na njegov daljnji razvoj.

Drevna vremena

Slažem se, umjetnička kultura Japanaje divan. Shinto je ukorijenjen u antičko doba. Budizam, iako se pojavio prije naše ere, počeo se širiti tek od 5. stoljeća. Heianovo vrijeme (8.-12. Stoljeće) smatra se zlatnim dobom državnosti u Japanu. U istom razdoblju slikovita kultura ove zemlje dosegla je svoj vrhunac.

U 13. stoljeću pojavio se konfucijanstvo. U ovoj je fazi postojala podjela filozofije Konfucije i budizma.

hijeroglifi

Slika japanske umjetničke kulture utjelovljena je uJedinstvena versifikacija, koja se naziva haiku (hokku). U ovoj zemlji također je umjetnost kaligrafije vrlo razvijena, koja je, prema legendi, potekla iz nebeskih božanskih slika. Upravo su oni koji su udisali život u pisanje, tako da je stanovništvo zabrinuto zbog svakog znaka u pravopisu.

Postoje glasine da je japanska kultura predstavljenanaime hijeroglifima, jer su se pojavili slike koje okružuju tragove. Malo kasnije počeo se promatrati snažna povezanost elemenata slikarstva i pjesme u jednom djelu.

Ako proučavate japanski svitak, možete pronaći,da u radu postoje dvije vrste simbola. To su znakovi pisanja - pečata, pjesama, kolonija i slikovitih. U isto vrijeme, Kabuki kazalište postalo je vrlo popularno. Za neku drugu vrstu kazališta - Ali - najviše vojno osoblje preferira. Japanski samurai, njihova težina i okrutnost imali su Ali jak utjecaj.

slika

Umjetnička kultura srednjovjekovnog Japanastudirao je mnogi stručnjaci. Veliku ulogu u njegovu razvoju odigrala je kaiga slika, koja u japanskom znači crtanje ili slikanje. Ta se umjetnost smatra najstarijom vrstom slikanja države koja se određuje velikim brojem odluka i oblika.

U njemu je prirodno mjesto, kojedefinira sveti početak. Razdvajanje crteža na Sumi-e i Yamato-e postoji od X stoljeća. Prvi se stil razvio bliže četrnaestom stoljeću. On je vrsta jednobojnog akvarela. Yamato-e su horizontalno valjani svici, koji su se obično koristili u dizajnu književnih djela.

Malo kasnije, u 17. stoljeću, pojavila se zemljaispis na plakete - ukiyo-e. Majstori su prikazivali krajolike, gejše, poznate glumce Kabuki teatra. Ova vrsta slikarstva u 18. stoljeću imala je snažan utjecaj na umjetnost Europe. Trend u nastajanju nazvan je "japanizam". U srednjem vijeku kultura Japana nadilazi granice zemlje - korištena je u dizajnu modernih i modernih interijera širom svijeta.

kaligrafija

Oh, kako je lijepa umjetnička kultura Japana! Razumijevanje sklada s prirodom može se vidjeti u svakom segmentu. Što je suvremena japanska kaligrafija? Zove se Shodo ("način obavijesti"). Kaligrafija, poput pisanja, u japanskim školama obvezna je disciplina. Znanstvenici su otkrili da je ova umjetnost došla ovdje istodobno s kineskim pisanjem.

Usput, u davna vremena ljudska kultura prosuđena je svojom razinom posjedovanja kaligrafije. Danas postoji veliki broj stilova pisanja, a razvijeni su od strane budističkih redovnika.

skulptura

Kako je kultura Japana? Razvoj i vrste ovog područja ljudskog života proučavamo što je moguće više detalja. Skulptura je najstariji tip umjetnosti u Japanu. U davna vremena ljudi iz ove zemlje napravili su likove idola i posuđa iz keramike. Onda su ljudi počeli instalirati slike hanive, stvorene od izgorene gline, na grobnicama.

Razvoj skulpturalnih zanata u modernomJapanska kultura povezana je s širenjem u stanju budizma. Jedan od najstarijih predstavnika japanskih spomenika je kip Amitabha Buddha smješten u hramu Dzenko-ji, od drveta.

Skulpture su vrlo često bile izrađene od neravnih barova, ali izgledale su vrlo bogate: majstori su ih prekrivali lakom, zlatom i svijetlim bojama.

Origami

Volite li umjetničku kulturu Japana? Shvaćanje sklada s prirodom donijet će nezaboravne dojmove. Karakteristična značajka japanske kulture bile su zapanjujući proizvodi origami ("presavijeni papir"). Ova vještina duguje porijeklo u Kinu, gdje je, zapravo, pergament izmišljen.

Prvo, upotrijebljeno je "presavijeni papir"vjerske obrede. Ta bi umjetnost mogla proučavati samo gornju klasu. No, nakon Drugog svjetskog rata origami je napustio stanove plemića i pronašao svoje obožavatelje diljem Zemlje.

Ikebana

Svatko bi trebao znati što jeumjetnička kultura zemalja Istoka. Japan je uložio mnogo rada u svoj razvoj. Druga komponenta kulture ove nevjerojatne zemlje je ikebana ("svježe cvijeće", "novi život cvijeća"). Japanski su obožavatelji estetike i jednostavnosti. Te dvije kvalitete ulažu se u rad. Pročišćavanje slika postiže se korisnim korištenjem prirodne ljepote vegetacije. Ikebana, poput origamija, također je služio kao dio vjerske ceremonije.

Ikone

Vjerojatno, mnogi su već shvatili da su umjetničkikultura drevne Kine i Japana usko je isprepletena. A što je bonsai? Ovo je japanska jedinstvena sposobnost kultiviranja gotovo točne minijaturne kopije prave stabla.

U Japanu je također uobičajeno proizvoditi Netsuke- male skulpture, koje su svojevrsna ključna fob. Često su takvi likovi u ovome svojstvu bili vezani za odjeću japanskih, koji nisu imali džepove. Oni su ne samo ukrašavali, nego su služili i kao originalni protuteži. Ključevi su izrađeni u obliku ključa, vrećice, tkanine.

Povijest slikarstva

Umjetnička kultura drevnog Japana od interesa je za mnoge ljude. Slikanje u ovoj zemlji ro | eno je tijekom japanskog paleolitika i razvilo se na taj na ~ in:

• Yamato razdoblje. U danima Asuka i Kofun (IV-VII stoljeća) istovremeno s uvođenjem likova, stvaranje kineskom modelu državnog režima i popularizaciju budizma u Japan iz Kine su donijeli mnoga umjetnička djela. Nakon toga, Japan je počeo igrati slikovit proizvode u kineskom stilu.
• Vrijeme je za Naru. U VI i VII stoljeću. Budizam se nastavio razvijati u Japanu. U tom smislu, počeo je cvjetati vjerski slikar, koji se koristio za ukrašavanje brojnih hramova izgrađenih od strane aristokracije. Općenito, u doba Nare, doprinos razvoju skulpture i umjetnosti bio je veći nego u slikarstvu. Rane slike ovog ciklusa uključuju zidne slike unutarnjih zidova Horyu-ji hrama u Nara Prefecture, koji govore o životu Buddhe Shakyamuni.
• Heianovo doba. U japanskom slikarstvu, počevši od desetog stoljeća, ističe se trend Yamato-e, kako smo gore napisali. Takve su slike vodoravne svitke, koje ilustriraju knjige.
• Doba Muromachija. U XIV stoljeću se pojavio stil juhe-e (crno-bijelac), au prvoj polovici 17. stoljeća. umjetnici su počeli tiskati gravure na pločicama - ukiyo-e.
• Slikarstvo Azuthi-Momoyama ere ističe se oštrimKontrast s likovima Muromachi razdoblja. Ima polikromni stil s velikom upotrebom srebra i zlatne folije. U tom je razdoblju Kanoova obrazovna ustanova uživala veliki ugled i slavu. Osnivač je bio Kano Aitoku, koji je slikao stropove i klizna vrata kako bi odvojio sobe. Takvi su crteži ukrašavani dvorcima i palačama vojnog plemstva.
• Era Maiji. Od druge polovice XIX. Stoljeća, umjetnost je podijeljena na konkurentske tradicionalne i europske stilove. Tijekom Maiji ere, Japan je prošao velike društvene i političke promjene u procesu modernizacije i europeizacije, u organizaciji vlasti. Mladi perspektivni umjetnici poslani su u inozemstvo za studij, a strani slikari dolazili su u Japan kako bi stvorili školske umjetničke programe. Budući da je to bilo moguće, nakon početnog zanosivanja znatiželje o umjetničkom stilu Zapada, njihalo je preokrenulo u suprotnom smjeru, a japanski tradicionalni stil oživje. Godine 1880. običaji zapadne umjetnosti bili su zabranjeni na službenim izložbama i bili su oštro kritizirani.

poezija

Proučava se umjetnička kultura drevnog Japanado sada. Njena značajka je svestranost, neki sintetički karakter, jer ona nastaje pod utjecajem različitih religija. Poznato je da je japanska klasična poezija izašla iz svakodnevnog života, djelujući u njemu, i da je njegova earthiness donekle sačuvan u tradicionalnim oblicima ovog pjesništvo - tri retka pjesme i haiku pyatistishiya spremnika, koji se međusobno razlikuju naglašene masovni karakter. Usput, to je kvaliteta njihova različita od gravitiraju prema elitizma u „slobodnom stihu”, pojavio se početkom 20. stoljeća u Japanu pod utjecajem poezije Europe.

Primijetili ste da su faze razvoja umjetničkogJapanska kultura je višestruka? Poezija u društvu ove zemlje odigrala je posebnu ulogu. Jedan od najpoznatijih žanrova je hokej, možete ga razumjeti samo upoznavanjem njegove povijesti.

Prvi put se pojavio u Heianovoj ere, bio je sličanStil Ranga, koji je bio poput utičnice za pjesnike koji su željeli odmoriti se od duboke stihove Wacha. Haykai se pretvorio u nezavisni žanr u 16. stoljeću, jer Rang postaje preozbiljan, a haiku se oslonio na govorni jezik i bio je još uvijek duhovit.

Naravno, umjetnička kultura Japana je kratkaopisan je u mnogim djelima, ali ćemo pokušati detaljnije razgovarati o tome. Poznato je da je u srednjem vijeku jedan od najpoznatijih književnih japanskih žanrova bio tenk ("laikonska pjesma"). U većini slučajeva, to su peti, koji se sastoji od par stanja s fiksnim brojem slogova: 5-7-5 slogova u tri reda prve strofe i 7-7 u dva reda drugog. Što se tiče sadržaja, spremnik koristi sljedeću shemu: prva soba predstavlja specifičnu prirodnu sliku, a drugi predstavlja osobu koja odzvanja ovoj slici:

• Na udaljenim planinama divljine
  Fagan dugo tailed dozing -
  Ova dugo, duga noć
  Mogu li spavati sami? (Kakinomoto no Hitovaro, početak 8. stoljeća, prijevod Sanovicha).

Japanska drama

Mnogi tvrde da je umjetnička kulturaKina i Japan su fascinantni. Volite li pozornicu? Tradicionalna drama Zemlje izlazećeg sunca podijeljena je na džori (kazalište lutka), dramu kazališta No (kyogen i yokoku), kazalište Kabuki i pjevačica. Običaji ove umjetnosti imaju pet osnovnih kazališnih žanrova: kyogen, ali, bugaku, kabuki i bunraku. Sve ove pet tradicija i danas su dostupne. Unatoč ogromnim razlikama, one su povezane zajedničkim estetskim principima, koji uspostavljaju japansku umjetnost. Usput, dramska umjetnost Japana rođena je na pozornici br.

Kazalište Kabuki pojavilo se u 17. stoljeću i dostiglo apogeedo kraja 18. stoljeća. Oblik prikaza koji se razvio tijekom tog razdoblja također je sačuvan na suvremenoj pozornici Kabuki. Nastupi ovog kazališta, za razliku od prizora No, usredotočeni na uski krug štovatelja antičke umjetnosti, osmišljeni su za masovnu publiku. Korijeni kabuki vještina potječu od nastupa komičara - izvođača malih farsa, skica, koji se sastojao od plesova i pjevanja. Kabukijeva kazališna majstorstvo apsorbira elemente dzoruri i br.

Pojava Kabuki kazališta povezana je s imenomradnici budističkog svetišta O-Kuni u Kyotu (1603). O-Kuni je na pozornici nastupio s vjerskim plesovima, koji su uključivali kretanja narodnih plesova Nembutsu-odori. Njezine su nastupe izmijenjene stripovima. U ovoj fazi produkcije su se zvali yujo-kabuki (Kabuki udžbenici), O-Kuni-kabuki ili onna-kabuki (dame Kabuki).

gravure

U posljednjem stoljeću, Europljani, a potom i Rusikroz graviranje su se sudarali s fenomenom japanske umjetnosti. U međuvremenu, u zemlji izlazećeg sunca, slika na stablu u početku nije bila vještina, iako je imala sve svojstva masovne kulture - jeftinost, dostupnost, cirkulacija. Poznavatelji ukiyo-e bili su u stanju postići najvišu razumljivost i jednostavnost kako u utjelovljenju predmeta tako i po svom izboru.

Tako je Ukiyo-e bila posebna umjetnička školamogla je nominirati nekoliko izvrsnih majstora. Dakle, s imenom Hishikawa Moronobu (1618.-1864.), Povezana je početna faza razvoja gravura plohe. Sredinom XVIII. Stoljeća stvoren je prvi znalac višekorisne gravure Suzuki Harunobu. Glavni motivi njegova djela bili su lirske scene, u kojima se pozornost posvetila ne djelovanju, nego prenošenju raspoloženja i osjećaja: ljubavi, nježnosti i tuge. Poput rafinirane drevne umjetnosti Heianovog razdoblja, virusi Ukiyo-e oživjeli su u obnovljenom urbanom okruženju izvanredni kult suptilne ljepote žene.

Jedina je razlika bila to umjestoHeianovi aristokrati na gravuraju prikazivali su elegantne gejše iz zabavnih četvrti Eda. Umjetnik Utamaro (1753-1806 gg.) Možda je u povijesti slikarstva jedinstven primjer profesionalca koji je u potpunosti posvetio njegovu stvaranju prikazujući žene u raznim pozama i WC-ima u različitim životnim okolnostima. Jedno od njegovih najboljih djela je graviranje "Geisha Osama", koja se pohranjuje u Moskvi, u Muzeju slikarstva Puškin. Umjetnik je izuzetno suptilno prenio jedinstvo geste i raspoloženja, izraza lica.

Manga i anime

Mnogi umjetnici pokušavaju proučavati slikarstvo u Japanu. A što je anime (japanska animacija)? Ono se razlikuje od ostalih žanrova animacije u većem raspoloženju za odrasle gledatelje. Ovdje postoji duplicirana podjela na stilove za nedvojbenu ciljnu publiku. Mjera fragmentacije je spol, dob ili psihološki portret gledatelja. Vrlo često, anime je prikazana japanska manga komičara, koja je također dobila veliku slavu.

Osnovni dio manga je dizajniran za odrasle gledatelje. Prema podacima za 2002., oko 20% cjelokupnog japanskog tržišta knjiga zauzelo je stripove s mangom.

Japan nam je zemljopisno blizak, ali unatoč tomena to, dugo je ostao neshvatljiv i nedostupan cijelom svijetu. Danas znamo puno o ovoj zemlji. Duga dobrovoljna izolacija dovela je do činjenice da je njezina kultura sasvim različita od drugih država.